9 mar 2020


OCHO MUJERES DE LAS INDUSTRIAS CRATIVAS NOS PLATICAN SUS EXPERIENCIAS EN LA DISCIPLINA EN LA QUE SE DESENVUELVEN.
La figura de la mujer en la esfera pública durante el último año pasó por una especie de catarsis, de despertar colectivo. No sólo el último año, una serie de eventos han llevado a demandar igualdad de derechos y a denunciar de manera colectiva atropellos y abusos que diferentes sistemas ejercen. Las denuncias de los movimientos como #metoo en las distintas disciplinas artísticas, no solo la representación mediática sino la inclusión de mujeres en la producción de contenidos han sido temas constantes a discutir.
Este año, nuestras mujeres en las industrias creativas invitadas expresan sus preocupaciones a través de un abanico amplio de disciplinas en las que se desenvuelven.

La arquitectura como definición propia establece que es el arte y la técnica de proyectar, diseñar, construir y modificar el hábitat humano. Sin embargo, mi trayectoria profesional me han llevado a enfrentarme constantemente a la misma pregunta: si eres arquitecto y no proyectas ¿sigues siendo arquitecto?
Mi experiencia me ha llevado a darme cuenta de que la respuesta a esto es una indudable afirmación, la formación que obtienes en la escuela da no sólo para cerrarte a una cosa sino que, la pasión por la arquitectura extiende los límites de esta profesión que requiere ser atendida desde diversos ámbitos.
Como arquitecta he vivido la arquitectura como proyectista desde la pantalla, en las noches de desvelos para entregar un proyecto a tiempo, en las intensas jornadas bajo el sol en el desafío de construir una gran torre desde los cimientos hasta el último acabado siendo residente de obra y desde la coordinación importantes eventos que reunieron a las mejores voces del mundo para dialogar sobre arquitectura, urbanismo y ciudad. 


El 8 de marzo es una fecha fijada por la ONU en 1975 para recordar la lucha por la igualdad de derechos y el sufragio universal. Esta conmemoración reúne los esfuerzos de mujeres que exigían su derecho al voto, al trabajo, a una formación profesional, a ocupar cargos públicos y a combatir la discriminación laboral. Esta lucha es el fruto del trabajo que mujeres que se sacrificaron por la causa. Diversos acontecimientos que vivimos día a día evidencian que la situación social ha cambiado. Sin embargo, es fundamental que tanto hombres como mujeres nos comprometamos con el progreso y la justicia para hacer que las cosas sucedan.

La lucha en el ámbito arquitectónico de México ha sido representada por diversas mujeres que han ido en contracorriente dejando una huella significativa en la historia. Tal es el caso de María Luisa Dehesa (1912-2009), quien fue la primera mujer en México que recibió el título de arquitecta o Ruth Rivera Marín (1927-1969), hija de la escritora Guadalupe Marín y del pintor Diego Rivera quien fue la primera mujer en ingresar a la Escuela Superior de Ingeniería y Arquitectura del Instituto Politécnico Nacional de México. 

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27 feb 2020



El concepto B: Hive ha sido concebido por Smales Farm como el primer paso en la transformación de un parque de oficinas del siglo XX en un centro urbano propio del siglo XXI; y como tal, este es un nuevo modelo de edificio del rubro –en realidad, es la antítesis del "edificio de oficinas", ya que su génesis es ser un "lugar" para el trabajo flexible, colaborativo y comunitario que atrae a nuevas empresas, pequeñas y particulares. Actualmente B: Hive cuenta con 100 empresas individuales.

El edificio de cinco niveles se compromete a nivel del suelo con Goodside, un nuevo recinto diseñado por Izzard, que se fusiona a la perfección en la planta baja y crea un flujo energético desde el ámbito público hacia el interior del edificio. La planta baja está diseñada como un espacio para eventos con un gran foro de reuniones y una variedad de salas disponibles tanto para la granja como para la comunidad.
El atrio es el elemento que permite que una nueva comunidad laboral prospere. La escalera de conexión se encuentra cerca de la entrada para alentar a las personas a caminar a través del edificio en lugar de tomar el ascensor que se encuentra en el borde, brindando oportunidades para participar, reunirse y observar. Los pisos están diseñados para una flexibilidad total con paredes reubicables situadas alrededor del perímetro, creando suites que permiten un espacio de colaboración alrededor del atrio para el desbordamiento y los suscriptores individuales.

26 feb 2020



Casa Bambú es una residencia adosada ubicada en una sinuosa calle, resultando en un terreno triangular con una fachada estrecha. La casa fue comprada por el propietario hace muchos años y desde entonces solo ha realizado una pequeña renovación. Desgastada con el tiempo, la casa necesitaba ser renovada y solo una reconstrucción total satisfaría los antiguos deseos y preferencias del cliente.

El encargo inicial para el proyecto fue simple: una casa tropical minimalista con amplio espacio social en la planta baja para que familiares y amigos se reúnan. Su familia anhelaba un hogar tropical privado pero moderno que responda al denso entorno urbano y al clima tropical de Singapur. Con los años, el propietario también ha reunido una gran colección de arte de varios continentes, y vio esto como una oportunidad para exhibirlos en el nuevo hogar. Como el núcleo familiar y el programa eran pequeños, era relativamente fácil cumplir con los requisitos espaciales y organizarlos en el diagrama triangular del sitio. La planta baja se mantenía para estar, comer y entretenimiento, mientras que las habitaciones en el segundo piso, y una sala de estudio y familiar en el ático.

Durante un viaje familiar a Tokio, el propietario visitó el Museo Nezu, diseñado por Kengo Kuma, y ​​quedó encantado con la fachada revestida de bambú.

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25 feb 2020



A pocos kilómetros de Bera, Landaburu Borda, una pequeña construcción tradicional anclada en la ladera del monte, observa el sobrecogedor paisaje lejano de los montes navarros.El hecho de intervenir en este excepcional emplazamiento, supone un ejercicio de respeto hacia la frágil edificación existente y sobre todo hacia la fuerza mística del monte Navarro, rico en historias y leyendas.

Se requiere de un programa de casa rural con unas pocas habitaciones que alojaremos en la edificación existente y de una amplia zona de estar con cocina que enterraremos en la montaña, pasando a formar parte de ella, como si ya hubiera estado allí antes de la edificación de la borda.

Todo en hormigón y madera. Cobijados en el interior del monte, como en una cueva, observaremos el magnífico paisaje que se nos abre ante nosotros.

24 feb 2020



Ubicado en pleno Barrio Puerto de Valparaíso, emplazado al costado sur de la Plaza Echaurren. El encargo fue la restauración del edificio original, su estructura, elementos y detalles ornamentales para la rehabilitación del antiguo Emporio Echaurren. La construcción data de principios del siglo XX y se caracteriza por ser un edificio esquina con fachada continua de dos pisos desde el nivel de calle. El sistema estructural es mixto, predominan los muros de piedra en el subterráneo, albañilería de ladrillo en los muros perimetrales del primer piso y madera y adobillo en muros del segundo piso.

El proyecto consiste en recuperar aquellos elementos de alto valor patrimonial que predominan en cada fachada, reestructurar el inmueble reemplazando los elementos dañados para entregar mayor estabilidad y durabilidad, además de habilitar la mansarda como tercer nivel y construir una terraza por el frente de calle Cochrane, manteniendo el perfil de la fachada continua. Por otra parte, el edificio original contaba con un patio de luz, el cual se mantuvo. Para ello, se tuvo que recuperar el muro de ladrillo a la vista del deslinde, junto con la incorporación de amplias ventanas que permiten iluminar y ventilar el interior. En el subterráneo se incluye una doble altura entregando luz natural y ventilación.

20 feb 2020



El Museo Jumex revisa la obra y el archivo de la arquitecta y diseñadora brasileña Lina Bo Bardi, una de las más influyentes de Latinoamérica.

Coorganizada por el Museo Jumex y el Museo de Arte de São Paulo (MASP) y curada por Julieta González, José Esparza Chong Cuy y Tomás Toledo, Habitat es una de las retrospectivas más exhaustivas dedicadas al trabajo de la arquitecta y diseñadora italo-brasileña Lina Bo Bardi, quien se desempeñó principalmente en el ámbito del arte: de hecho, Bo Bardi alcanzó el reconocimiento mundial por el diseño del MASP, un ejemplo clave de la arquitectura moderna latinoamericana.

La arquitecta, que es una de las mejores exponentes del modernismo brasileño, estudió arquitectura en Roma, su ciudad natal. Al llegar a Brasil en 1946, a la edad de 32 años, se introdujo en poco tiempo en las diversas culturas del país para crear un nuevo lenguaje de diseño desde la perspectiva única que le ofrecía su experiencia profesional.
Por quinta ocasión, el Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI realizó el concurso Arquine No. 22 | Pabellón MEXTRÓPOLI 2020, por lo cual 13 de enero de las 10:00am a las 3:00pm se reunió el jurado conformado por Tatiana Bilbao, Ruth Estévez, Carlos Facio, Alberto Odériz, Saidee Springall y Alejandro Tapia (como jurado técnico) en las oficinas Arquine, para evaluar las 292 propuestas entregadas de las 389 registradas.
Dentro de las bases se especificó que el jurado tenía seleccionar de manera libre y autónoma una sola propuesta de entre todas las entregadas en tiempo y forma, cumpliendo con los lineamientos establecidos en las bases del concurso. De esta forma, después de una sesión de debate, los miembros del jurado decidieron dividir el segundo y tercer lugar entre los siguientes tres proyectos (sin jerarquía) por lo que los tres proyectos recibirán la misma compensación económica que es el resultado de la suma entre segundo lugar (50,000MXN) y el tercer lugar (25,000MXN) entre los tres equipos ganadores (por igual). Sigue leyendo para conocer las propuestas mencionadas así como el primer lugar.

La séptima edición del Festival de Arquitectura y Ciudad Mextrópoli, llegará a la Ciudad de México del 20 al 23 de marzo de 2020; con un programa que incluye conferencias, pabellones y mesas de diálogo.
Por ello, Andrea Griborio, Directora General de Mextropoli, habló con Primitivo Olvera en Hora 25 para hablar de este festival y de los retos y desafíos de una ciudad.
Cada año, Mextrópoli se enfoca en diferentes aspectos que buscan poner sobre la mesa los temas más importantes de arquitectura y ciudad. En esta edición, se centrará en el cambio climático, con el tema ‘Ciudad (in)sostenible’.

La que supuestamente es la "la exposición multimedia más visitada del mundo" llega a la Ciudad de México, un despliegue festivo en el que te sumergirás por Arles, Saint Rémy y Auvers-sur-Oise, donde Van Gogh creó la mayor parte de sus obras. Van Gogh Alive – The Experience da vida tanto a las pinturas y obras de arte icónicas como a las menos conocidas, desde una estructura de 1,500 metros cuadrados instalada en el Monumento a la Madre.
No se trata de una exposición de arte ordinaria: Van Gogh Alive te invita a entrar a una gran galería-caja negra con pantallas que se extienden de pared a pared e incluso que cubren columnas y suelo, en las que se recrean más de 3 mil imágenes de van Gogh a gran escala. Desde La noche estrellada y Los girasoles hasta sus piezas de inspiración japonesa.
Pero las proyecciones no son solo imágenes estáticas: acompañados de una selección de música clásica cuidadosamente seleccionada, algunos detalles fueron alterados para que se muevan. Piensa en la película Loving Vincent (2017). La exposición es una experiencia inmersiva cautivadora en la que fácilmente puedes perderte entre colores y música e incluso dar vueltas por el mismo lugar durante 30 minutos. Van Gogh Alive además tiene sorpresas entre sus atractivos, pues incluye olores que evoquen a la época, los lugares y los objetos plasmados en los cuadros que pintó el artista, así como proyecciones en agua. 

19 feb 2020


Una Granja Urbana, donde la ciudad se encuentra con la vida natural, ha sido la idea central durante todo el proyecto. Un complejo urbano verde con "paisajes urbanos" que destaca el espacio arquitectónico, encima de una de las estaciones de metro más populares de Shanghai.

El complejo de 20.000 metros cuadrados, diseñado con el concepto de mezclar la naturaleza y el entorno construido, se presenta a la vida cotidiana de los habitantes de la ciudad a través de la geometría inteligente del techo. El "techo" se divide en diferentes escalas y se conecta a varias alturas, donde las terrazas y las plataformas exteriores están interconectadas a través de volúmenes en 3D, respondiendo a las funciones arquitectónicas a continuación y las actividades dentro de él.

El complejo urbano utiliza el propio sistema de enfriamiento de la naturaleza para neutralizar el efecto de isla de calor, refrescando el ambiente de la ciudad y el ambiente social. Junto con el paisaje verde, el ambiente refrescante asegura que Granja Urbana se convierta en un espacio popular en el corazón de la ciudad.

14 feb 2020



El ajustado presupuesto para este proyecto no permitía desarrollar un programa de vivienda de dos dormitorios como las dimensiones del lote sugerían desde un inicio. Por tanto, se optó por desarrollar un proyecto de remodelación integral que reconvirtiera la vivienda (con uso comercial hasta ese momento) en un espacio tipo “loft”.

El inmueble original había sufrido al menos dos transformaciones considerables a lo largo de su historia (la fuerte irregularidad del lote se debe a la división de la vivienda original efectuada durante un proceso de venta anterior), planteando esta propuesta la recuperación de crujías originales.

Se eliminaron divisiones interiores para dejar en pie únicamente los muros de piedra originales; una estancia inmediatamente anterior al patio trasero de reciente construcción; y en fachada, dos estructuras añadidas a modo de cochera. Es en este espacio donde la división del predio y las remodelaciones posteriores desdibujaron en mayor medida las características originales de la construcción. Es por ello que la decisión tomada desde el proyecto, fue redibujar una nueva fachada realizando una revisión contemporánea de una solución no existente en esta casa, pero si visible en otras del mismo barrio de la ciudad: fachada a dos texturas.

13 feb 2020


La oficina australiana ARM Architecture ha comenzado la remodelación de la emblemática sala de conciertos de la Ópera de Sydney. La renovación de dos años tiene como objetivo equipar el edificio para mejorar las actuaciones, así como la acústica del lugar y la accesibilidad para crear un entorno de trabajo más seguro. Como parte de la mayor mejora del edificio desde su apertura en 1973, el proyecto incluirá un nuevo techo acústico, así como cortinas automáticas y un sistema de sonido envolvente 3D para actuaciones amplificadas.

En conjunto con Schuler Shook y Müller-BBM, el equipo ARM se enfocará en la acústica de la sala de conciertos. Al mismo tiempo, el escenario se bajará para mejorar las líneas de visión. Hoy, la sala de conciertos tiene una capacidad de 2.679 y la acústica del lugar ha presentado diversos problemas, Müller-BBM recibió comentarios de las orquestas y coros de la Ópera para mejorarla por lo que el proyecto incluirá reflectores sobre el escenario, así como una nueva plataforma de vuelo y nuevos elevadores automatizados.

12 feb 2020



El Saguaro, un cactus gigante que crece solo en el desierto de Sonora, es una figura reconocible al instante del suroeste de Estados Unidos. Su forma increíblemente distintiva es fácilmente identificable, incluso sombreada en silueta, y, para los lugareños, la belleza de esta majestuosa planta va más allá de su forma.

En esta ocasión, es la inspiración del diseño de la casa de la firma de arquitectura con sede en Phoenix, The Ranch Mine, conocida por sus modernas casas con patio que son ideales para la vida urbana y desértica. La historia de esta casa comienza hace más de una década y es un brillante ejemplo de los propietarios que establecen un objetivo a largo plazo y tienen la paciencia y el impulso para lograrlo.

En 2007, los propietarios encontraron la propiedad perfecta en el lugar perfecto, ubicada justo al sur de una reserva de montaña y al norte de Phoenix. La propiedad está en un lugar perfecto para explorar la naturaleza del reserva Dreamy Draw Mountain con sus dos perros de rescate, Diesel y Buster. Solo había un problema: la casa. Desde el día en que se mudaron, su objetivo era remodelar la casa para que se adaptara a su estilo de vida –moderno pero cálido, funcional pero original, minimalista pero acogedor. Sabían que con la casa adecuada, una que amaban tanto como el vecindario, finalmente harían de la casa su hogar durante muchos años.

11 feb 2020




Frente a la naturaleza, y enmarcado por una vasta vegetación de primaveras, parotas y papelillos, se exhibe un terreno con dos ejes claramente marcados que se abren desmesuradamente en forma trapezoidal. Con 12 metros de frente y una apertura de hasta 50 metros de fondo, la propuesta debería resolver la complejidad del lote, dando origen al concepto con el que se proyectó Casa Kaleth. El diseño expone una fachada frontal discreta. En ella comienzan a asomarse las diversas texturas planteadas y perfectamente combinadas. Una “L”de concreto que se coloca y se contrapone sobre un ingreso permeable de madera y cristal, acompañan un volumen sólido de piedra. El lenguaje propuesto en la posterior se dirigió al contrario, donde la respuesta fue una invasión que impactara con cuerpos imponentes y geométricos, que encauzan la vista del usuario al paisaje, creando un efecto de “telescopio” en la fenomenología que se vive al recorrer la casa.

Reinterpretando la topografía existente del sitio, el proyecto juega con niveles y con una horizontalidad evidente en su volumetría, que generan una perspectiva prologada y permiten la apertura de la mayoría de los espacios, dejando pasar el viento y las vistas para rendir homenaje a lo que ocurre afuera. La selección de materiales, optó por elegir componentes extraídos de la región, y se convirtió en un gesto poético al incorporar piedra del volcán de Colima, mismo que remata la panorámica de la casa. La homogeneidad lograda bajo la composición de elementos naturales, como la piedra o la parota, y su combinación con otros de afinidad industrial, como el acero y el concreto, generan un balance y orden que dan riqueza a la estética plástica de la casa. De esta manera las soluciones estructurales, no solo cumplen con la función del diseño, sino que hicieron posible el excepcional voladizo que se extruye de los volúmenes en la fachada posterior. Así, el ensamble de columnas y vigas de acero con concreto, fueron clave en la configuración del proyecto.

6 feb 2020


La selección de artistas independientes, su innovador programa de performance y su sección editorial, hacen de esta feria una imperdible de la semana del arte

En su séptima edición, la Feria de Arte Material incluye una curaduría con nuevas galerías nacionales invitadas, entre ellas las reconocidas Kurimanzutto, y OMR. Cada una presentará a un solo artista respectivamente: Gabriel Orozco, uno de los artistas mexicanos más importantes y polémicos actualmente y Yann Gerstberger, el artista francés con impactantes creaciones de teñido de textiles de gran formato. Junto con estas se presentan por primera vez son The Serptentine Galleries y Whitechapel de Londres.

5 feb 2020




Como material de construcción, la madera es hermosa, práctica y versátil. Su gran resistencia, ligereza y sus propiedades aislantes la hacen ideal para muchas aplicaciones, especialmente en un momento en que la madera está entregando eficientes soluciones a diferentes escalas. A pesar de estos beneficios, la madera es altamente susceptible a la descomposición, especialmente cuando se utiliza al aire libre.
En el pasado, los constructores han abordado problemas de durabilidad utilizando maderas duras tropicales o aplicando tratamientos químicos. Pero los suministros cada vez más escasos de esas maderas han llevado a la tala ilegal y la deforestación, mientras que el procesamiento ha producido toxinas dañinas. Por este motivo, el interés en la madera acetilada comienza a crecer; un material sostenible que ofrece altos niveles de durabilidad y estabilidad.

4 feb 2020




Con la cantidad de información y tecnologías disponibles actualmente, ya sea de investigación académica o de los propios fabricantes de productos de construcción, hay muy poco espacio para el empirismo y la experimentación al diseñar a escalas diversas. Es más, los conceptos erróneos en las especificaciones de diseño pueden generar enormes costos y dolores de cabeza. Sin embargo, mucho antes de la construcción y la ocupación del edificio, es posible comprender claramente cómo funcionará térmicamente, su capacidad de generación de energía fotovoltaica e incluso cuántos recursos se necesitarán para enfriarlo y/o calentarlo. Existen software, herramientas y aplicaciones que permiten cuantificar todas estas decisiones de diseño, evitando errores, costos adicionales, la producción innecesaria de desechos y garantizando la eficiencia de todos los materiales aplicados.

Con la adopción cada vez más generalizada del sistema BIM (Building Information Modeling), los modelos virtuales de nuevos proyectos o incluso reformas y modificaciones se están volviendo cada vez más precisos, permitiendo un mayor control de costos y eficiencia en el trabajo. Existe la posibilidad de simular el edificio construido, entender su comportamiento antes del inicio de la construcción, y hacer seguimiento al proyecto a lo largo de sus fases, incluso después de construido o en su desmontaje y demolición. Mediante un mejor control de la etapa de diseño, es posible dimensionar y ordenar la cantidad y las dimensiones más precisas de los productos que componen la construcción.





Desde el inicio, el diseño fue influenciado por el deseo de desafiar las limitaciones organizativas del típico bloque de viviendas verticales. El objetivo era expandir, difuminar, dinamizar el ámbito público y privado, interior y exterior, creando así nuevas y más diversas posibilidades de encuentro entre residentes.

Optamos por dividir las unidades de vivienda en dos volúmenes separados, una decisión inspirada en la 'vecindad', un tipo de vivienda de clase trabajadora común en México que data de principios del siglo XX, en el que las viviendas familiares están dispuestas en uno o ambos lados de un patio al aire libre, privado, como corredor. Estos patios sirven como un espacio de transición entre la bulliciosa calle y el hogar familiar, y además funcionan como lugares de reunión para los residentes.

30 ene 2020




El Museum Garage está ubicado en el distrito de diseño de Miami, un vecindario dedicado a la innovación del arte, el diseño y la arquitectura. Con el trabajo de cinco diseñadores, la estructura de uso mixto de siete pisos contará con espacios comerciales en la planta baja y capacidad para 800 vehículos. Para el proyecto, en 2015, el desarrollador de Design District Craig Robins, el arquitecto y curador comisionado Terence Riley para desarrollar el concepto para Museum Garage. WORKac, J. Mayer. H, Clavel Arquitectos, Nicolas Buffe fueron seleccionados para crear las fachadas del garaje, junto con el estudio de arquitectura K / R (Keenen / Riley) de Riley. Exquisite Corpse.

Al reunir a estos diseñadores de todo el mundo, Riley se inspiró en el juego de salón surrealista Exquisite Corpse. Cadavre Exquis, como se conoce el juego en francés, involucró una colección de imágenes reunidas por varios artistas sin tener en cuenta o saber lo que los otros artistas han dibujado, produciendo una imagen cuyos componentes no necesariamente coinciden pero fluyen juntos como una composición lúdica . Bajo la dirección de Riley, a cada arquitecto participante se le asignó un área y profundidad para construir y se le dio un reinado libre para crear diseños completamente individuales. El resultado es una versión única, moderna y arquitectónica del cadáver exquisito.


Reima y Raili Pietilä ganaron el concurso de diseño para la Embajada de Finlandia que se ubicará en el enclave diplomático en Chanakyapuri, en Nueva Delhi, con una hermosa y poderosa participación en el concurso llamada "La nieve habla en las montañas".

Después de un largo retraso, el proyecto se puso en marcha en 1980 y se rediseñó según el concepto original. La Embajada finalmente se abrió en 1986 con la gran extensión individual del techo con diseño de la época, dividida en seis edificios laterales separados alrededor de un área central de jardín. Los techos escultóricos, son la característica arquitectónica más importante del complejo de la embajada y se asemejan a las formas del Lago nevado Kitkajärvi cerca de Kuusamo, en el norte de Finlandia.

ALA Architects recibió el encargo en 2013 de diseñar la renovación de esta mítica obra maestra del modernismo finlandés. El proyecto de renovación de la segunda fase, que tardó poco más de cinco años en completarse, ha devuelto al ingenioso complejo de edificios a su gloria original.

27 ene 2020




El proyecto se ubica en el oeste de Dam Thuy Trieu, Cam Ranh, en Vietnam, en un sitio de 2 hectáreas con grandes vistas circundantes desde la cima de la colina que desciende hacia donde se encuentra la casa y se abre a una vívida imagen del paisaje.

En la zona, se encuentra un antiguo jardín de mangos que enfrenta el efecto de la urbanización y el cambio climático. Sin embargo, con la desertificación y las escasas precipitaciones -que son solo dos meses al año- y la salinización del agua, a los agricultores les resulta difícil cultivar los tradicionales árboles de mango.

Paralelamente, con la venta de arena para rellenos para los proyectos turísticos de los alrededores. Los arquitectos hicieron uso de la ampliación del alcance que afecta el trabajo para mantener y restaurar el paisaje circundante. Junto con las soluciones de retención de agua, reciclar el agua usada y de riego para hacer depósitos destinados a regar los jardines circundantes.

21 ene 2020



Actualmente, existe una multitud de pavimentos en el mercado, cada uno con distintas características y particularidades. Al diseñar un espacio público, es esencial hacerse las preguntas correctas para definir las materialidades según los requerimientos y funciones de cada una de sus partes. Para comenzar, ¿dónde se instalará el piso? (área protegida / expuesta / mojada / húmeda) ¿a qué nivel de tráfico estará sujeto? (tráfico ligero / moderado / alto) ¿qué tipo de flujo recibirá el piso? (peatones, bicicletas, vehículos ligeros, vehículos pesados) ¿cuál es la imagen que se quiere proyectar, considerando las preexistencias?

A partir de estas preguntas, es posible trazar un perfil más preciso y efectivo en relación a la "resistencia a la abrasión" del piso, factor fundamental para garantizar la durabilidad y eficiencia del material. Luego, se suman los factores estéticos, funcionales, económicos, y sostenibles.

20 ene 2020



Sangdong, que produjo la cantidad de tungsteno que representa el 10% del total en el mundo. Hasta la década de 1970 más de 24.000 personas, incluyendo mineros, vivieron en la región. Después de que la mina fuera abandonada, el número de residentes se redujo a 1.200 o más en la década de 2010. La región ahora tiene la población más pequeña en Corea del Sur. Para la revitalización de la región, el gobierno local decidió intervenir. Se aportó con 30 salas de sauna de carbón, con un producto local como temática para el turismo.

Las habitaciones de sauna son instalaciones que utilizan el calor de un horno de carbón que tiene una duración de alrededor de una semana después de hacer el carbón. El horno de carbón se utiliza directamente como sala de sauna, sin espacio adicional o intercambio de calor, lo que conduce a situaciones peligrosas al momento en que la instalación industrial se utiliza como habitación. Por lo tanto, esta instalación es siempre una fábrica, pero es un parque temático a veces. Para lograr flujos sin problemas una carretilla elevadora debe abrazar el parque temático. El plano funcional corresponde a la producción, y la geometría de los techos responde a la entretención.


Los jardines y huertas interiores pueden entregar importantes beneficios a la vida cotidiana, desde una mejor estética y salud hasta una mayor productividad. Investigaciones han demostrado que las plantas de interior ayudan a eliminar los contaminantes presentes en el aire, llamados compuestos orgánicos volátiles (COV), que emanan de adhesivos, muebles, ropa y solventes, y que pueden causar distintas enfermedades. También aumentan las percepciones subjetivas de concentración y satisfacción, así como las medidas objetivas de la productividad. Los jardines interiores pueden incluso reducir el uso de energía y los costos debido a la menor necesidad de circulación de aire. Estos beneficios complementan las ventajas estéticas obvias de un jardín bien diseñado, haciendo del jardín interior una característica residencial atractiva en varios frentes.

10 ene 2020




Lluvia es una casa residencial ubicada en Jardines del Pedregal, al sur de la Ciudad de México. Está ubicada en una zona residencial, donde el terreno se encontraba delimitado por las construcciones colindantes. Una de sus principales características es la vegetación natural en la parte trasera del terreno, la cual se volvió un factor importante para el desarrollo del plan arquitectónico.

Según el diseñador: -Concebimos la casa como un volumen sólido que incorpora sustracciones a lo largo del eje principal; así establecimos pequeños patios y doble alturas dependiendo del programa. La intención principal del proyecto fue entretejer secciones de la vegetación natural del jardín con áreas interiores de la casa, y permitir la entrada de luz a sus diferentes espacios-.

 
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